2019年歲末，中間劇場上演了原創(chuàng)話劇《弗蘭肯斯坦》，劇本改編和導(dǎo)演是來自英國的丹尼爾·高德曼。
《弗蘭肯斯坦》是英國作家瑪麗·雪萊于1817年春天創(chuàng)作的長篇小說，被譽為科幻小說之母，被無數(shù)次搬上舞臺和大銀幕。小說講述了科學(xué)家維克多·弗蘭肯斯坦在探尋生命起源的過程中，用幾具尸體創(chuàng)造出一個碩大丑陋的人型怪物。當(dāng)怪物真的擁有了生命，維克多卻恐懼得落荒而逃，遺棄了他的“發(fā)明”。怪物飽受人類的排擠和歧視，在恐懼中學(xué)會語言和仇恨，他找到“父親”維克多，渴望得到伴侶和關(guān)愛。維克多的拒絕讓怪物徹底絕望，殺掉維克多所有親人作為復(fù)仇。維克多終于醒悟，開始追蹤怪物之旅，直到酷寒的北極……
這個充滿思考的寓言性故事，從誕生之日就話題不斷。人類起源，靈魂從何而來，欲望和執(zhí)念，愛與毀滅，科學(xué)與宗教、道德、倫理的關(guān)系……這些至今都困擾著人類的謎題，很難找到標(biāo)準(zhǔn)答案。《弗蘭肯斯坦》誕生的年代，歐洲正在經(jīng)歷第一次工業(yè)革命，人們對科學(xué)的崇拜到達(dá)了近乎盲從的地步。科學(xué)技術(shù)大大提高了生產(chǎn)效率，人類感受到了科學(xué)的極大裨益。瑪麗·雪萊卻深刻反思了癡迷科學(xué)的弊端：人類是否能夠真正駕馭科學(xué)？科學(xué)跨越倫理道德的界限是否會帶來災(zāi)難？小說的結(jié)尾，科學(xué)家失去一切，帶著遺憾死去，而怪物，同樣擁有弗蘭肯斯坦名字的類人，決定自焚結(jié)束生命。
此次中間劇場制作的版本，將維多利亞時代的故事置換成當(dāng)下，保留了核心故事情節(jié)，以維克多被懷疑謀殺了未婚妻伊麗莎白開始，在警察的訊問中，不斷閃回：敘述維克多創(chuàng)造怪物，怪物受盡歧視，找到維克多要求伴侶和愛，維克多親手毀掉了怪物渴望的伴侶，怪物變得瘋狂，逐一殺掉維克多的親人，怪物突襲了警局，殺掉所有阻礙，卻沒有殺掉維克多。幡然醒悟的維克多決定為自己的行為付出代價，拿起槍，決心結(jié)束噩夢。
凝練的故事，節(jié)奏緊湊，105分鐘的演出牢牢抓住觀眾的眼球。經(jīng)過制作團隊的努力，臺詞翻譯得很生活化，沒有譯制腔的隔閡感。編導(dǎo)古德曼也加入了自己的態(tài)度——審訊維克多的兩位警員，一個叫瑪麗，一個叫雪萊，這既是對原著作者的致敬，同時也是傳遞思想的重要手段。瑪麗探長狂妄自負(fù)，完全不相信維克多“編造”的離奇故事，雪萊探長則理智淡定，時刻審視判斷著維克多的供詞。隨著劇情發(fā)展，瑪麗和雪萊顯然開始相信怪物的存在，隨之而來的是他們對維克多的評價。瑪麗完全站在道德層面質(zhì)疑、鄙視甚至是抨擊，而雪萊繼續(xù)保持著理智，依靠客觀證據(jù)作出決定。這兩個角色和維克多加在一起，就是人類對待科學(xué)和真理的普遍態(tài)度。
飾演維克多的翟天臨將科學(xué)家的傲慢、困惑、后悔等情緒處理得很有層次，最后決心承擔(dān)責(zé)任的篤定也很準(zhǔn)確。維克多失去了親人，決心用科學(xué)延長人類壽命。起死回生，是人類億萬年來的夢想。對死亡的恐懼，是人類最深沉的絕望。由于改編將場景固定在審訊室，維克多這一角色失去了許多展現(xiàn)空間，關(guān)于他何時決定承擔(dān)責(zé)任，為自己的瘋狂贖罪，交代得不夠清楚。好在舞美設(shè)計巧妙地拓展了舞臺上的空間，審訊室的玻璃窗可以移動，通過燈光變化可以成為鏡子，也可以透視后區(qū)的空間。碩大的鏡子背后時而是維克多的實驗室，時而是怪物學(xué)會語言的林間小木屋。在解決了空間問題的同時，鏡面還成為重要的舞臺語匯。維克多和怪物時常通過鏡面互相照見，兩個同樣擁有弗蘭肯斯坦姓氏的軀體，一個親手創(chuàng)造了自己的噩夢和災(zāi)難，一個親手毀掉了自己的創(chuàng)造者。
“可惡的創(chuàng)造者！你為什么要做出連你自己都厭惡背棄的可怕怪物？上帝懷抱慈悲，將人按照他的形象創(chuàng)造得美麗迷人，但我卻得到難看的人類外貌，甚至因為與你們有相似之處而更顯駭人！”(摘自《弗蘭肯斯坦》周佩郁譯本)怪物到底算不算人類？沒有經(jīng)過母體孕育，沒有造物主賦予的靈魂，沒有經(jīng)歷社會化和接受教育，只有類人的軀體，即使掌握了語言、知識，也始終是異類。怪物的可悲之處在于，以貌取人的人類單純出于對丑陋外貌的厭惡，將怪物拒絕于千里之外，不給他任何解釋辯駁的機會。
林中小屋一場，鏡子中的小屋成為怪物短暫的桃花源。雙目失明的阿加莎看不到怪物的丑陋，只知道怪物羞澀怕人，喜歡音樂，還會用劈柴作為回報。但視力良好的人類，只看了一眼，就槍擊驅(qū)趕怪物，并堅持認(rèn)為這是對阿加莎的保護。怪物起初是心地善良的，他雖然有成年人的體魄，但頭腦和嬰兒一樣簡單，在他嘗試完成社會化的過程中，無數(shù)次被驅(qū)趕、攻擊、謾罵……人類的以貌取人和對丑陋的恐懼，倒映在怪物身上，他本身沒有做錯任何事情，在內(nèi)疚、隱忍無效后，催生了他的恐懼和仇恨，最終產(chǎn)生了反社會人格，變得殘暴、冷酷，淪為真正的怪物。飾演怪物的吳昊宸肢體語言很棒，怪物蘇醒那場戲，在冰冷的地面上蠕動、爬行，四肢扭曲抽搐，像初生的小馬駒一樣艱難地學(xué)習(xí)站立，吳昊宸的分寸感拿捏得很好，在隨后人和非人的兩種狀態(tài)中切換自如。
這出戲的節(jié)奏和視覺效果是令人驚喜的。演出很“嚇人”，真的很嚇人，全場觀眾至少發(fā)出五次以上的驚呼，除了生理上的恐懼，還有細(xì)思極恐的深刻，這個拷問人類靈魂的故事真是讓人欲罷不能。在科學(xué)飛速發(fā)展了200年之后，人類已經(jīng)掌握了克隆技術(shù)，人工智能廣泛應(yīng)用，甚至可以編輯新生兒的基因，這些超越傳統(tǒng)道德觀念的行為，和維克多的瘋狂舉動有什么區(qū)別？中間劇場在此時排演《弗蘭肯斯坦》恰逢其時。
作為近幾年原創(chuàng)作品不斷的良心劇場，中間劇場從2018年起創(chuàng)立了“科技藝術(shù)節(jié)”，委約創(chuàng)作演出和邀請的作品涉及了克隆、人工智能、攝像頭、網(wǎng)絡(luò)社交、大腦植入思想等題材，這些新興的話題有些尖銳，多數(shù)人是不愿提及的，大概是出于恐懼和視而不見的鴕鳥心態(tài)吧。此次的《弗蘭肯斯坦》再次把人類和科學(xué)的關(guān)系拉回戲劇觀眾的視線范圍，用孤獨絕望的怪物做鏡子，將我們的孤獨、盲目、自大、征服欲暴露在陽光下。如同劇中戛然而止的結(jié)尾，創(chuàng)作者很難給出確定的答案和解釋。但這出戲意在讓觀眾思考：科學(xué)還是應(yīng)該有所敬畏，不能跨越道德底線。在判斷一個對象是否友好時，我們應(yīng)該放下偏見，不被執(zhí)念蒙蔽眼睛。
