圖源：東方IC

30秒快讀

1.獨家版權時代落幕，隨著“周杰倫們”被各大平臺收入囊中，知名歌曲商業價值降低，這將利好更多原創歌曲以及音樂生態。

2.在音樂人看來，獨家版權就是在割聽眾的韭菜，其終結不會直接影響大部分音樂人的收入。

3.以前，版權收入是獨立音樂人最小的一塊收入，一首制作成本在100萬元的歌，首月版權收入只有1萬元，并逐月遞減，8年也不見得通過版權收入收回成本。

一周前，習慣睡前瀏覽財經熱點的互聯網從業者程甜（化名）看到一則消息：“騰訊放棄音樂版權獨家授權權力”。她用食指滑向評論區，翻過一條條評論“周杰倫全網上線？”“早該取消獨家”……最后，在“想念蝦米音樂”這條評論下點了贊，結束這天的瀏覽。

用程甜的話來說，自己曾是蝦米音樂“骨灰級用戶”。直至今年2月蝦米音樂停止服務，幾乎天天聽音樂的她持續使用這一款音樂軟件時間長達7年。目睹蝦米音樂走向沒落，她對音樂平臺間的版權競爭感觸頗深。

“蝦米音樂走下坡路的幾年，每過一段時間就會有幾首歌下線。”程甜告訴《IT時報》記者，“獨家音樂版權消失是一件好事，但好處肯定來得很慢。獨家版權多年來都是平臺的競爭力來源，墻壁肯定還會以某種方式存在。”

自8月31日，騰訊發布《關于放棄音樂版權獨家授權權力的聲明》后，網易云音樂回應已去除歌曲獨家標識，丁磊在投資會議商喊話唱片公司：“請放開授權，我們有足夠的資金。”

圖源：騰訊音樂集團

日前，據鳳凰網科技報道，網易云與十幾家主要唱片公司的版權談判并未得到積極回應。9月9日，《IT時報》記者登錄網易云音樂App，發現周杰倫的歌曲仍未上線，歌曲名字顯示為灰色。

圖源：網易云音樂

在一個平臺聽全所有歌曲，對于音樂聽眾來說，是一件方便的好事。但對于音樂產業來說，獨家音樂版權的終結并沒那么簡單。當周杰倫不再是音樂平臺面向聽眾的“硬通貨”，它一面使以往形成的音樂市場格局輕微松動，一面遞給音樂創作者們幾分鼓勵，如同一道隱形的分水嶺，正將各方引向新局面。

01 版權冰河

對版權的獨家壟斷式競爭，一度讓國內音樂平臺陷入“冰河世紀”。3年間，多米音樂、百度音樂、音悅臺、蝦米音樂等平臺紛紛倒閉停擺，現存音樂平臺只剩騰訊音樂、網易云音樂及咪咕音樂三家。

“互聯網音樂平臺為了購買獨家版權會花費相當多的錢。”資深音樂制作人吳健成告訴《IT時報》記者，這種現象在音樂市場中并不鮮見，且由來已久。

2015年，國家版權局發布《關于責令網絡音樂服務商停止未經授權傳播音樂作品的通知》，未經授權的在線音樂流通被禁止，“版權”一躍成為核心競爭力。

競爭愈演愈烈，騰訊音樂在2017年完成與三大唱片公司的獨家音樂版權授權，后續又收購酷狗、酷我音樂，成為曲庫資源最多的音樂軟件。另一方面，位于產業鏈上游的唱片公司則賺得盆滿缽滿，天風證券曾預計，2019年全球音樂版權代理商總營收達50億歐元，而其中三大唱片公司收入達57.6%。

畸形的市場終究將反噬玩家。財報數據顯示，騰訊音樂在完成三大唱片公司合作的2017年營業成本同比增長129%，而去年網易云音樂與環球等唱片公司達成合作后，營業成本亦同比增長68%。

今年8月16日，騰訊音樂發布的2021年第二季度財報顯示，騰訊音樂收入成本由去年同期的47.6億元增至55.7億元，這份17%的增幅主要原因被總結為“版稅和收入分享費相關的內容成本增加”。而網易CEO丁磊曾公開表示：“需要購買音樂版權的公司，都付出了超出合理價格的2-3倍以上的成本。”

騰訊音樂2021年第二季度財報

在線音樂化作一門不賺錢的生意。騰訊音樂第二季度財報顯示，其當季營收為80.1億元，其中50.6億元來自“全民K歌以及酷狗、酷我音樂的直播板塊”等社會娛樂服務收入，而在線音樂收入僅為29.5億元，占比36.83%。而連續三年在線音樂收入營收占比分別為89.38%、76.65%以及53.57%的網易云音樂，至今仍未實現盈利。

互聯網音樂平臺數著鈔票，用金錢預支期望，投入到新一輪的市場競爭中。

據此前新浪財經披露，2018年網易云以3年5億的價格拿下華研國際旗下音樂授權，而在2015年，達成同樣的曲庫授權，蝦米音樂只用了2000萬元。

02 “反壟斷”之后

從利用版權優勢競爭，到不得不競爭音樂版權。此次獨家音樂版權的終結，或為音樂市場的“半強迫式競爭”畫上句號。

今年7月24日，國家市場監督管理總局官網發布，對騰訊控股收購中國音樂集團一事處以50萬罰款，并令其30日內解除獨家版權協議。市場監管總局指出，此案為我國《反壟斷法》實施以來對違法實施經營者集中采取必要措施恢復市場競爭狀態的第一起案件。

“知名歌曲的商業價值可能會降低。”MUSINESS版權音樂商用授權平臺創始人兼CEO童小言認為，當“獨家”音樂消失后，音樂流媒體平臺就需要去挖掘更多不同的原創音樂，來貼合新的審美潮流。

“以商用音樂舉例，在我們的領域很少出現版權競爭。”她告訴《IT時報》記者，“BGM（背景音樂）可替代性強，價值更多在于歌曲與視頻或者場景的適配度，而直接面向聽眾的歌曲的商業價值更多在于自身的知名度。”

隨著“周杰倫們”被各大平臺收入囊中，商業價值或許將涌向更多原創歌曲以及音樂生態。方正證券指出，長期來看在線音樂行業整體版權成本有望得到改善，而音樂平臺也能夠將更多的資源和資金投入到產品與技術研發、音樂人與原創支持、服務提升等價值創造環節。

03 音樂回歸音樂

“讓音樂回歸音樂”或許該成為一種呼聲。

2020年，人們質疑互聯網巨頭布局社區團購是另一場“壟斷”戲碼。在外賣、出行領域，這樣的未來已變為愈發真實。但在更早之前，音樂產業未必沒有陷入同樣的窠臼。

“獨家版權這件事，在我看來就是在割聽眾韭菜。”國內某獨立樂隊制作人趙大寶表示，“對大部分音樂人來說，獨家音樂版權的終結可能不會直接影響他們的收入。”

“音樂團隊的版權收入會綜合音樂平臺上的收藏、播放量、評論量甚至經紀公司的強勢程度等諸多因素。”趙大寶告訴《IT時報》記者，獨立音樂團隊的收入有開演唱會、商業授權等方式，其中純版權收入往往是最少的一種。大多時候，一首沒能“火”起來的歌，版權收入遠不能覆蓋成本，以其團隊的一首歌為例，綜合成本在100萬元左右，但首月只有1萬元版權收入，并逐月遞減。

圖源：東方IC

互聯網思維在退潮，更多的目光將聚焦到原創音樂，這些轉向對于音樂人來說無疑是積極信號。多名業內人士皆向《IT時報》記者表示，當音樂平臺不再堅持版權競爭，將會有更多預算，扶持原創音樂人的計劃會越來越多。在吳健成眼中，積極的影響落地至少還需要半年左右時間，或者更長，但等待永遠值得。

20年間，在線音樂產業鏈由稚嫩走向成熟，Z世代伴隨互聯網音樂的成長度過青春。而今，音樂產業或許正在走進一場“后青春敘事”，鯨落萬物生，在版權競爭被嚴控的后時代，音樂品質或將超越知名效應，引領流量的去向。

04 下個“周杰倫”

“音樂沒有門檻，但做音樂有門檻”。做過很長時間音樂，趙大寶認為做音樂仍然是件付出金錢、精力不一定能獲得回報的冒險，不少原創音樂人都需要鼓勵。

對于水面下無數很少關心商業、金錢的原創獨立音樂人來說，唯一可以和渴望“流量”的音樂平臺達成一致的或許是，期待下一個“周杰倫”的出現。

“一個音樂App聽全所有歌”，意味著什么？

“至少，如果一個App能聽全所有歌，各類App用戶之間的‘鄙視鏈’就會消失。”趙大寶說，“大家在一個平臺上聽歌，一首歌在所有平臺都有，那么能聽到它的人就更多。”一個沒有被平臺“割裂”的音樂市場，也曾是“周杰倫”誕生的土壤。

當然，這只是美好愿望的一種。作為打破文化、年齡等各種圈層的巨星，周杰倫是一種商業現象，也是音樂人心中的榜樣，這里包含時代、個人等多種因素，也許無法輕易復制。

“網絡時代給了音樂人機會，不知名的歌手也可以被聽到，音樂的廣度增加了，人們的口味也趨向小眾化、圈層化。”為《你的背包》作曲、《江南》編曲的資深制作人蔡政勛告訴《IT時報》記者，他認為未來或不太可能產生周杰倫一樣的“超級巨星”，但互聯網為音樂帶來的利遠大于弊。

只需要一支麥克風，一個人在電腦前做出的歌有時能超越花費數百萬元打造的歌，獲得更多人的歡迎，蔡政勛認為，這是互聯網為音樂帶來的獨特魅力。

看到更多有才華的音樂人，聽到更多好聽的歌，也是程甜的愿望。

蝦米音樂停止服務的當日，各大音樂平臺同其合作開啟了歌單的一鍵轉入功能，當她把自己1200多首的蝦米歌單轉到網易云時，只剩下900多首，轉到騰訊音樂則剩下1000多首，程甜最終選擇了后者。

仍然有些歌她沒能找回來。比如一首在蝦米音樂“尋光計劃”活動中入圍前十的歌曲《時光》，她在電話里輕輕哼唱：

“青春里正大風吹，剛好隨候鳥南飛，邁開腳步的倔強。”

作者／IT時報見習記者 崔鵬志

編輯／郝俊慧 挨踢妹

排版／季嘉穎

圖片／騰訊音樂集團、網易云音樂、采訪對象、東方IC

來源／《IT時報》公眾號vittimes