編輯導語：如今有越來越多的抖音神曲，憑借洗腦的旋律和朗朗上口的歌詞火爆全網，但這些都離不開神曲背后的幕后推手。本篇文章將與你分享推手們對他們工作的感嘆，神曲是如何上頭的？

“我每天早上醒來的第一件事情，都不是刷牙，都會看看自己的歌有沒有上榜，然后再看原聲使用量多不多，再看話題量。我的人生被數據控制了，每天都是這些，這是醒來后的第一件事情。”從事抖音熱歌策劃的周倫對我們說道。

ring啊ring啊！

危險危險危險，ye～好久不見～

你就是我的寶貝，寶貝寶貝……

在抖音算法的裹挾下，這些音樂已經滲透進入大多數人的賽博生活。這類主要推廣平臺在抖音、在抖音上霸屏一段時間、旋律洗腦的音樂被稱為“抖音熱歌”。

抖音熱歌起源是一首極具模因污染效果的神曲——《學貓叫》，在那個抖音算法還不成熟的年份，洗腦簡單的歌曲配上幼態的手勢舞，這首歌以蝗蟲過境的姿態鋪天蓋地席卷了整個抖音。版權方賺了個盆滿缽滿，同時也讓國內的音樂版權商們注意到了抖音作為歌曲推廣平臺的威力。

無數版權代理商與唱片公司聞風而動，調轉船頭盯上了抖音推廣這塊蛋糕，抖音從此成為互聯網新時代音樂推廣的主戰場。

2021年6月，小鹿角智庫《中國音樂營銷發展研究報告》顯示，52.3%從事娛樂公司從業者表示新歌宣傳項目宣傳預算流向最大的渠道是短視頻流量大號，該報告還顯示受訪者認為短視頻平臺是當下推歌最有效的媒體渠道，音樂流媒體平臺排于第二位。

在抖音上，每天至少有100首新歌被投入流量池。由此也催生出一個新職業：抖音熱歌策劃。我們和處于熱歌制造鏈條中的幾位朋友聊了聊，在此分享他們的故事。

一、“我靠做營銷號渠道，現在月入十萬，只花了一年多時間。”

“我的工作內容就是給推廣預算的版權代理商、平臺、廠牌策做營銷號渠道投放。現在月入10萬，只花了一年多時間。”

包永千是19年年底加入推歌行業的，他在刷抖音時看到了某個營銷號賬號，便想著自己也可以做一個類似的賬號。在運營賬號的過程中，接到了不少推歌需求，于是包永千搭建了一批屬于自己的推歌矩陣。“推歌矩陣起來后，便開始慢慢地轉渠道了，沒有精力運營之前的賬號，便全賣了。”

通過社群、報名、抖音上私信聯系幾種方式，庫里的賬號逐漸豐富，包永千的訂單也越來越多。

推歌的套路其實比較簡單，基于抖音的流量算法在一首歌的冷啟動狀態（指歌曲沒有任何熱度時）就需要大量的營銷號進行鋪量。一般來說，用戶能在抖音上刷到這首歌時，說明這首歌的推廣已經初有成效，目前階段推歌過程十分依賴于營銷號。

包永千沒有休息日，通過老客戶介紹上門下單的單子絡繹不絕。他表示，“我們從來沒做過營銷，甚至PPT簡介都沒做過。”

“推歌對我生活最大影響就是讓我失去了頭發。單子實在太多了。”

大多數歌曲的推廣效果是無法預測的，一些版權方會把推廣效果不好歸咎于包永千，這是讓他感到最崩潰的。“我們每一首歌都是很用心的，甲方覺得我們在敷衍他們。他們也不會明說，而是以后都不會再找我。”

“我想我有這么多客戶，你愛找誰找誰。”

包永千在去年接到了一個特殊的項目，是一首至今偶爾還會登上各大平臺、大街小巷都會聽到的爆款歌曲。“這首歌是推歌圈子的巔峰，誰也超不過去的一首歌。”

大眾印象里營銷號概念可能是來源于飯圈搬運信息的娛樂營銷號，但在抖音上營銷號的種類十分繁多，常用于推歌的大致有剪輯、風景、文案、音樂、明星幾類，包永千的工作內容便是根據推廣歌曲的特質和甲方下的需求去選擇合適渠道，擬好價格、執行、結算。

“根據推廣節奏和預算來，會有好幾波推廣，類型也不一樣，每次打底都幾十個號。有些甲方的需求非常著急。”

這首歌甲方的推廣預算并不多，可這首歌在推廣的過程中只投放了一輪便有了熱度。投放共一天，QQ音樂這首歌的巔峰指數便漲了1000多萬。包永千形容當時的心情為“那種感覺非常恐怖！”

到最后收尾的階段，全抖音及各個網絡平臺以及線下門店都在播放這首歌曲，包永千感受到了非常大的成就感，雖然歌曲的火爆程度和他本人的收入并無關系。“與有榮焉吧。”

“當然也存在很多投入五六十萬沒有一點水花的歌曲，沒有起來的歌曲太多了，一個月能起來5首就不錯了。”

二、“我絕大數時間都在制造音樂垃圾。”

路曉之前在一家版權代理公司工作，每周需要聽超過100首demo（歌曲小樣），從中挑選出具有潛力的歌曲進行推廣，或是轉售給其他版權需求方。

推廣的媒體渠道主要是抖音和音樂流媒體平臺，挑選到適合的demo后會交給編曲后期重新制作，同期需要聯系合適的音樂流媒體平臺溝通發行，獲得推薦位和流量扶持，再針對抖音平臺進行歌曲推廣策劃的撰寫。

優質的demo可遇不可求，幾乎是百分之一的幾率。路曉用一句話形容她的這類工作：“古有淘金熱，今有淘歌熱。我仿佛每天從屎里挑米粒。”

抖音熱歌行業催生了這樣一批詞曲作者，“什么歌火，他們就寫什么樣的歌”，他們根據抖音熱門歌曲的一些套路去“批量生產”音樂，內容同質化、抄襲、套版的現象泛濫。

在一次合作項目中，路曉負責參與一首定制歌曲的前期制作。詞曲作者給她發了一首與國外90年代國民級搖滾樂隊的經典歌曲高度相似的demo，她表示當時便用憤怒而禮貌的語氣拒絕了對方這首demo，并直接指出了相似旋律來源的歌名。

當時場面非常尷尬。但是路曉已經顧不上照顧對方的情緒。“我可以形容一下，這首歌的火爆程度就相當于林俊杰的《江南》，我理解詞曲作者每天需要大量輸出，demo質量可能沒有那么高，但是我不能接受他敷衍自己，也敷衍我，敷衍音樂。“說這話時，路曉義憤填膺地點燃了一根煙，直接將煙灰彈落在地上。

“但事實上，這種復制粘貼品在抖音上數不勝數，之前爆火的《簡單的幸福》副歌旋律和許嵩的《有何不可》高度相同。”

路曉已經從熱歌推廣策劃這個崗位光榮退役，投身于內容生產。對真正熱愛音樂且抱有音樂原創制作憧憬的年輕人，路曉用一句表情包熱梗告誡他們：“不要靠近，否則會變得不幸。”

“我覺得我絕大數時間都在制造音樂垃圾。”路曉表示，推歌的工作比大多數人想象地枯燥，尤其是在后期歌曲投放的階段，需要選擇營銷號，都是機械性地重復工作。當然，有充足預算的公司會選擇營銷號渠道代理進行投放。”

三、一首抖音熱歌是如何被制造的

陳檬是2020年的應屆生，目前在一家以互聯網歌曲推廣為主的音樂公司從事歌曲推廣策劃。

陳檬同時也是一位資深樂迷，對音樂有著自己的審美和堅持。在上一家公司的時候，她負責一個合作項目的曲目推廣，“我非常不喜歡這首歌，我覺得它的內容品質也沒有達到我的要求，但就是因為工作的硬性要求你得去推，會讓我產生一種崩潰的感覺，不知道自己在做什么，找不到自己的工作價值。”

陳檬感到自己內心有很強的抗拒感，由于工作原因她需要反復聽那首合作曲目，有一次聽著歌曲便哭了出來。“我在想為什么我要推這種難聽的歌，主要是不喜歡那個歌手。”

而歌曲上線后，這首歌霸占了整整一周熱歌榜和人氣榜。

今年的陳檬覺得自己成長了，她開始強迫自己發自內心承認15秒短視頻之內用戶能被Bgm洗腦，它就是好的抖音歌曲，然而“好”的前提還是“抖音”。

陳檬采買demo（歌曲小樣）的標準為：旋律有能讓人記住的記憶點，最好是已經帶有一點編曲的框架了，詞需要能夠講清楚故事，能讓人產生共鳴。采買到合適demo后，陳檬需要匹配合適的歌手進行演唱。緊接著是制作環節，將demo進行編曲，形成完整版錄制混音，再上線發行推廣。

為了最快的尋找到適配歌曲的人聲以及后續翻唱推廣，陳檬關注了不同類型不同風格不同種類的抖音賬號大約2000多個，在抖音上看到質量好的視頻，第一時間就是點進對方的首頁存下聯系方式，也會在抖音上尋找合適的音樂人進行簽約。

“在制作階段會考慮在抖音上的傳播性。”

抖音的用戶非常喜歡觀看變裝類玩法，在制作的時陳檬會考慮推廣段落是否適合變裝，并對歌曲進行片段修改。“這段可以做個慢動作、卡頓、鼓點，或者說是我中間先留好一段空白，到時候我可以找一些聲優去進行一個念白，這些都會考慮到。”推歌策劃們也會設計制作一個短音版本，專門在抖音上宣發。

制作完成后，推廣策劃們會根據歌曲的特色、風格、描繪的場景制定推廣方向，比如投放哪些類型的營銷號，視頻剪輯卡點的設置，顏值玩法大概腳本，匹配的翻唱達人。

陳檬也負責采購預判會有傳播潛力的作品至公司的版權庫，再進行推廣，從而賺取版權費。“我們叫搶版權。”

陳檬表示這個業務方向的工作需要具有非常強的市場敏銳度，決策、購買速度要非常快。陳檬印象深刻的項目是去年的一個項目，歌手名氣不太大，但當團隊在抖音上刷到這首歌之后，基于我們的市場判斷在一天內就迅速談好價格，從競爭對手中殺出重圍，成功拿下版權進入推廣，最終這首歌也成為霸屏一時的“大爆款”。

“最喜歡的是推自己覺得內容優質的歌，這樣就會讓我覺得自己良心未泯。”

陳檬的個人目標是半年一首熱歌榜第一的歌曲，短期內最想推廣一首樂隊歌曲。一是由于她個人的喜好，二是她認為樂隊歌曲比市面上的歌曲編曲、詞曲質量會更好一些。

“長期目標我想在抖音推一首器樂搖滾，但是照目前的市場情況來看，這種類型的歌曲回流會比較差，但凡有腦子的老板都不會讓我推。”

四、那些唱抖音熱歌的人都去哪里了

沈月是一家互聯網音樂公司的市場負責人，她主要時間的工作是在各大平臺上監測各個歌曲的熱度，發現歌曲有熱度便立馬去采購版權，再進行推廣。

沈月認為傳統實體唱片時代更適合有天賦、有創作能力的音樂人發展。“嚴格意義上來說，現在抖音的一些音樂人更偏向網紅，還不能稱他為音樂人。現在音樂人網紅的生命周期太短了。”

沈月所知道的唱過抖音熱歌的音樂人大部分都轉行了，有一些當了搞笑、萌寵類主播，有一些投資開店，也有一部分轉作幕后。“藝人火了后就開了公司，自己簽人，他知道了這個行業產業鏈是怎么賺錢，就試圖轉幕后了，因為自己也知道網紅的生命力太短了。”

一些翻唱類的抖音音樂人也會發表自己的原創，沈月認為他們的水平還是未達到曾經唱片時代音樂行業標準的。

“現在詞曲人很少站到臺前來，還是分得比較清楚的，抖音上的音樂人可能還是偏創意點，有詞曲創作能力的真的是非常的少。”

沈月用一段很有場景畫面的話形容了她收到的一些原創作品：“詞的內容大概是我對你的愛層層疊疊，幻影覆滅，最后消失了。很難準確理解詞的核心內容在寫什么。”

五、楊秋儒：音樂人不會被10s短視頻框住

楊秋儒是一位音樂制作人、錄音師、混音師，同時也是上海一家藝人經紀公司的老板。代表作品是與法老合作的《我想》及陸政廷的《好久不見》。

“這首就是你們開頭寫的危險危險，對，這是近期我和陸政廷合作的一首歌。他（陸政廷）一段時間都沒有發歌了，我們兩和公司都希望能做一首比較能打出來的歌。”

楊秋儒和陸政廷制作完首歌的第一版只花了一個晚上便完成了，公司聽完認為這首歌并不適合在抖音上傳播并進行了修改，但是他們兩位主創非常喜歡第一版。

“我們后來修改的版本還是絕大多數保留了我們喜歡的風格，你去聽這首歌，就現在抖音火的版本你去聽，其實會覺得沒有那么的耐聽。”楊秋儒表示這次創作過程并沒有太過于考慮在抖音傳播的問題，而是做了一些適合藝人和歌曲定位的設計，至于傳播是公司的事情。

大部分音樂制作過程中，楊秋儒更加注重音樂性和這首歌的市場認可度、功能性。但他對為了在抖音上推廣而創作音樂的音樂人也表示理解，“無非就是他在某一個階段想賺錢，那么他去創作一首抖音的歌，那他賺錢了就是成功的。每個人的最終目的不同。”

楊秋儒去年發了自己的單曲，熱度卻不高。“我發現我可能是沒有命。如果你說我更適合幕后，那么我會有點傷心。”

“10秒短視頻我覺得框不住音樂人，所有的抖音視頻都是從整體音樂給截出來的。我在做一首歌的時候，如果只思考這首歌如何能成為抖音“爆款”，那我覺得真的是做不出來的，越想什么東西越沒有，如果你制作歌曲的主要動機是為了你的歌曲在抖音上爆火，基本上是不可能成功的。”

（文中路曉、陳檬、包永千、周倫、沈月皆為化名。）

作者：養鹿，編輯：王朝靖；公眾號：塔門

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