新浪娛樂訊 你平常觀影時會特地觀察“剪輯”技巧嗎？你了解“剪輯師”這個職業(yè)嗎？一部成功的電影是靠眾人齊心協(xié)力完成，但鎂光燈總是聚焦在主創(chuàng)身上，幕后團隊也大多為導演、制片、攝影、音樂等角色較為受到大家關(guān)注。近年活躍于華語影壇的法國剪輯師馬修（Matthieu Laclau）完成不少優(yōu)秀作品，2019年他參與剪輯的兩部劇情長片，包括刁亦男執(zhí)導的《南方車站的聚會》、趙德胤執(zhí)導的《灼人秘密》分別入選戛納電影節(jié)主競賽和一種注目競賽單元。他在臺北對話新浪娛樂，分享剪輯生涯點滴。身為影片素材所在的中央廚房之大廚，他對于影像再度創(chuàng)作，其實有著一定程度的決定權(quán)，但他不搶風頭反倒透露自己的剪輯風格就是隨電影而定，形容：“我們拿到一堆素材，要思考如何“play puzzle”（解謎），怎么解才是最有效率、最好看的。”
馬修工作使用電腦操刀剪輯并非只是照著劇本拼湊，而是得協(xié)助導演整理日以繼夜拍攝的素材再來完整說一個動人的故事。馬修從頭參與的《灼人秘密》，劇組開拍他每天剪片，讓趙德胤得以透過每天取得的影像從中找到結(jié)尾的新靈感。而他較晚參與的《南方車站的聚會》，他的加入提供刁亦男不同視角，也更加厘清電影的敘事線。當然還有他剪輯生涯最具挑戰(zhàn)性的《蜻蜓之眼》，他花費一年時間沒日沒夜全心投入，無暇顧及家庭甚至讓他得了肝病。
一位法國人參與華語電影，但他用經(jīng)驗值克服電影中各種語言、方言的障礙，他的興趣及涉獵廣泛，剪輯時通常也一并處理聲音、音樂、甚至影片顏色架構(gòu)。除了技術(shù)、藝術(shù)敏銳度之外，身為剪輯師最重要的就是擅于溝通、有耐心，馬修作為一個橋樑與平臺，讓大家的討論少點激動脾氣、多點聚焦討論。他的高效率剪接完成度，使得有人稱他為butcher（屠夫），或夸他為“小神童”。
馬修畢業(yè)于巴黎第三大學主修電影理論，2008年獲得碩士學位。他2013年以賈樟柯執(zhí)導的《天注定》榮獲金馬獎最佳剪輯。2017年以賈樟柯執(zhí)導的《山河故人》獲美國Chlotrudis Awards最佳剪輯。
剪輯指導馬修對話新浪娛樂新浪娛樂：為何會加入電影《南方車站的聚會》的剪輯工作？
馬修：刁導和孔姐（孔勁蕾）工作五、六個月，他們做了最辛苦的工作。因為《南方車站》有法國的製片人，他們擔心西方觀眾比較難理解這個版本，像是片中有便衣警察，對中國人比較好理解，但對外國人比較難，加上他們覺得亞洲人臉孔差不多，很難分辨誰是誰，所以刁導聯(lián)系我，請我看片子、給他一些意見。后來我們倆就一起改一個版本。我參加時有新鮮感，有很多新的想法，幫助導演在短時間有很大的進步。比如說我開始剪開場有改一個東西，就是有場戲桂綸鎂撐雨傘向胡歌借打火機，這個鏡頭原來拍的是長鏡頭，但他們剪成了好幾個鏡頭，后來我剪的時候就把長鏡頭放回去，導演看到這個動作就開始相信我，因為他很喜歡這顆長鏡頭。我覺得兩個人講話不需要快，可以慢慢來，用一個好看的長鏡頭。后面也有很多很快的戲，比如說追摩托車。我喜歡節(jié)奏反差很大的電影，有時候快、有時候慢，觀眾有時間呼吸。
新浪娛樂：第一次剪輯黑色電影，困難之處？
馬修：《南方車站》角色多、關(guān)系復雜，他們都是騙子，但觀眾要知道誰說謊、誰沒說謊，這是比較復雜的地方，解釋多一點就變啰唆、節(jié)奏變慢，有些理解故事很快的觀眾就會覺得無聊，要找平衡點，交代情節(jié)但也不能影響風格和故事發(fā)展。
新浪娛樂：許多觀眾看完《南方車站的聚會》覺得有武俠片風格，剪輯時帶入武俠元素？
馬修：原來孔勁蕾老師的版本就有這個氛圍，有一場戲是他們騎摩托車，騎車騎得很快，結(jié)果頭就快速被砍掉，這就有點武俠的感覺，這應(yīng)該是導演拍的時候就有設(shè)計好，剪輯的時候也有加一些武俠的聲音。另外，還有個角色在湖邊被殺，有一個人給他錢但同時也快速拿出刀，這也很像武俠的剪輯。
新浪娛樂：談?wù)劻硪徊磕憬衲昙糨嫷内w德胤導演作品《灼人秘密》。
馬修：從他們開拍第一天的隔天我就開始剪片，導演每天看初剪，他可以想結(jié)尾怎麼改，對他很有幫助，在拍的時候就找到新的結(jié)尾。電影中吳可熙飾演的女孩妮娜被“強暴”，原來劇本是把這個部分放在前面三分之一，但這樣不怎么有意思，導演決定把這個信息放在結(jié)尾。這部電影很主觀講吳可熙的角色，因為妮娜在片中被“強暴”，所以有PTSD（創(chuàng)傷后壓力癥候群），我們用妮娜的角度去發(fā)展這個故事，我們在最后才知道發(fā)生什么事，但有觀眾可能在觀影過程會覺得奇怪，為什么會這樣？所以剪輯過程中都要為觀眾鋪墊一些訊息，然后發(fā)現(xiàn)她最后的秘密是被“強暴”。
新浪娛樂：剪輯生涯中遇到最困難的電影？
馬修：《蜻蜓之眼》是最難的，它的難度是要用監(jiān)控鏡頭拼起來一個故事，我們沒有演員也沒有攝影師，導演和團隊花一年的時間用監(jiān)控鏡頭錄下很多素材，總共有一萬一千個小時的素材。在錄的時候他們也有寫劇本，我要找素材去講這個故事，有可能我找到一個段落還不錯，但可能人物講話對不上口型，所以我們?yōu)榱藢ψ煲呐_詞，導演、編劇跟我要一直改劇本、剪輯、找新的素材，過程很復雜花了一年。
新浪娛樂：你有整理影像素材的方式或邏輯嗎？
馬修：我挺喜歡他們開始拍的時候我就開始剪，從開拍第二天我就開始剪片，我每天收到素材，導演也可以看這幾天的場次拍得怎么樣，若發(fā)現(xiàn)問題可以調(diào)整，拍得好看則會給他很多信心。剪輯跟拍攝同時發(fā)展對我有個好處是，拍攝的時候?qū)а葑蠲Γ^來看一下我的粗剪、給我一些意見，也不太耽誤他的時間，我有很多自己時間和空間去享受素材、了解角色跟故事，思考后續(xù)剪輯，這對我來說很重要。
新浪娛樂：你覺得有些導演自己剪輯與剪輯指導的不同？
馬修：年輕導演自己剪輯的好處是他們會看素材，他們會看到自己有什么問題，這是一個很重要的學習過程。但如果剪的時間太長就不太好，大部份年輕導演可能會用原來自己的想法去剪這個故事，不過問題在于他們寫劇本時沒有經(jīng)驗，可能會有問題。有剪輯師是很重要的，建議導演可以剪一個版本，但不要花費太多時間，因為時間太長也會感到麻木，會越來越不能接受別人的想法與意見。
新浪娛樂：當剪輯感到麻木或遇到瓶頸時，如何整理心情？
馬修：我經(jīng)常同時剪輯兩、三部電影，比如説導演滿意這個版本，他要給一些人看過，或是他要思考，這部片就會先放兩個星期或一段時間，讓大家想怎么做。這段時間我就會思考怎么剪，也許原本以為很好但后來發(fā)現(xiàn)都是問題。其實最好的想法跟靈感都不是在剪輯室，有可能在運動、洗澡或是上廁所的時候，腦子會一直在想，從生活中找到靈感。
馬修剪輯作品《天注定》曾獲得金馬獎新浪娛樂：你有自己的剪輯風格嗎？
馬修：沒有，大部分的剪輯師都希望沒有自己的風格，我們最重要的工作是接受這些素材，看到素材的優(yōu)缺點，我們拿到一堆素材，要思考如何“play puzzle”（解謎），怎么解才是最有效率、最好看的，把不好的東西拿掉、好的東西讓它發(fā)光。
新浪娛樂：是否覺得剪輯這個職位相較其他導演、攝影不受重視？
馬修：這個我無所謂！剪輯是很重要的，我們主要是幫助導演講他想要講的故事，我們要做出好看的電影，我們的目的不是讓觀眾發(fā)現(xiàn)“剪輯很厲害”，這也不一定好。
馬修剪輯作品《蜻蜓之眼》新浪娛樂：若年輕人想從事剪輯這行，有什么建議？
馬修：要看很多不同的電影，老電影也要看，看很多國家不同年代的電影是很重要的。比如說《南方車站》和美國或是歐洲五零年代黑色電影有很大關(guān)係，導演看過這些電影，而他提的電影我也看過，我們有共通的語言。電影歷史有一百多年，如果你想做電影，但你沒看過之前做過什么樣的東西，你會覺得自己的東西很新；可能你覺得很新，但也許八十年前就有人玩過這個東西了。看很多經(jīng)典電影，了解不同風格、故事和技巧。
新浪娛樂：一位好的剪輯師需要具備什么樣的性格？
馬修：穩(wěn)定、安靜個性的人比較好，每天都有不同的人來看剪輯，很多人會給很多意見，必須要一直修改，要比較有耐心。懂得溝通也是很重要的，要去理解導演、制片人、大家是怎么想的，考慮很多事情才知道如何進行修改。
（新浪娛樂臺灣站 林怡妘/文圖）
